摄影之前期思想和后期处理（一张移花接木的PS图片）

千里走单骑 · 发表于 2014-8-8 01:27:28

本帖最后由千里走单骑于 2014-8-8 02:55 编辑

前期思想：奥总统为人民服务!(这张图片摄于云南束河古镇一家旅游纪念品小铺）

后期处理：去掉左边的灰色收入和右边的黄色思想，加深中国红元素，让自己的形象更加高大上！

当人们把拍照当成摄影甚至当成艺术的时候，这种艺术形式比以往任何艺术方式都“显得”更加容易入门。

歌唱、美术、舞蹈、器乐等等，传统的艺术往往都需要非常扎实的基本功，人们也习以为常。没有天分吃不了苦的普通人通常也不会做白日梦。离我们生活最近的选秀节目《中国好声音》，每当我们坐在电视机前和导师一样品头论足的时候，其实整个福建区都没有几个学员的。我想这就是基本功吧。

到了摄影，由于科技的进步，单反相机的普及和操作设计越来越简单化，摄影艺术给人造成了一个错觉，似乎这个艺术殿堂的门槛特别低，几岁的小孩只需学会按按钮就可以拍出一张照片。这种错觉导致了人们的浮躁，因为这个东西太容易让普通人产生一种梦幻般的成就感。

其实，门槛越低竞争越激烈，成功越麻烦。人人都可以摆地摊，从摆地摊蜕变成品牌旗舰店其实是很不容易的。艺术的魅力在于，既求同还更存异。求同相对简单，而存异却是个大麻烦。偏偏艺术这玩意儿在“存异”的角度上体现得更淋漓尽致。再举《中国好声音》例子，平民选秀节目，可以让一个平民一鸣惊人一夜成名，翻唱同样的歌曲，不能跑调不能破音其它可以标新立异。能让导师转身和电视机前人们记住的是那些有特点的嗓音和“存异”的编曲。

回归艺术，不仅仅是摄影，绘画，书法，音乐等等，哪一项能说只是练习技巧就可以做出一点成就本身的？如果仅仅是自得其乐是可以的，不用考虑那么多。把一种技艺当作一门艺术去修炼，又岂止是练习技术就可以解决问题的？需要努力需要学习需要时间也需要天赋。我想，任何艺术与其说在表现艺术，倒不如说是在演绎艺术创作者的个人的综合审美素养，不仅仅在看艺术，也是在读一个人，一个故事，一段记忆，在摄影世界里，也是一样。

喜欢莆房网街拍板块的每个摄郎摄女们，有时间的时候喜欢阅读每个人的作品，或惊艳，或佩服，或感动，或会心一笑。这是一个江湖，隐藏着很多民间高手，这是一个社会，用各自的画面记录很多精彩纷呈的故事。

我本懒散的人，不学无术，行走江湖卖身不卖艺，因此与艺术无缘。一部相机，一本相机使用说明书，一双眼睛加一付眼镜，用两个脚印丈量着千里的距离。拍照，有个好处就是多年以后还能看着照片记起曾经的路人和路过的风景，以及那一段落一段落像断片似的欢乐，与艺术无关。当然能拍出艺术大片，那是旅途中的锦上添花。以上纯属个人观点自愚自乐但也无公害。看完不喜勿喷！若引起共鸣该加分送莆币的就不要手软。